Статья Вячеслава Синкевича

Строительный материал китайского пейзажа

Строительный материал китайского пейзажа.
Поскольку на онлайн курсах мы начали изображать сине-зеленый пейзаж и у наших учеников возникла масса вопросов. Мы решили посвятить несколько публикаций этой обширной теме.
Обычно, практикующим на наших занятиях, Вячеслав Синкевич показывает свой излюбленный метод изображения камней и скал, используя прием перекатывания кисти. Он довольно простой и нетрудоемкий. Основной секрет его – нужная кисть.
В действительности существует около тридцати всевозможных приемов изображения скальных пород с которыми требует потрудиться. К таковым относятся:

— 披麻皴-штрих "распущенная конопля" (приём изображения жил на горных породах склонов и слегка волнообразных равнин),
— 荷叶皴-штрих "лист лотоса"( линии похожи на прожилки лотосового листа, их пишут вертикальной кистью, перемещаемой сверху вниз),
— 矾头- квасцовые кристаллы (деталь в кит. пейзаже, изображающая груды камней на вершинах гор),
— 芝麻- россыпь точек «кунжутное семя» (маленькие точки, подчеркивающие особенность горной породы),
— 斧劈皴-штрих "насечки топором» (техника в китайской живописи, при которой штриховку пишут наклонным кончиком кисти, следы напоминают насечки топором),
— 雨点皴-(точки, крупнее, чем «кунжутное семя», напоминающие внешне капли дождя на оконном стекле),
— 鬼脸皴, 骷髅皴-штрихи «гримаса призрака» и многие другие.
По мнению специалистов, при всем обширном арсенале выразительных средств, основополагающими линиями являются «конопляные волокна» и «зарубки топора».
Все остальные - не что иное как производные от этих двух методов. Для изображения скалистых гор применяют «топорные» штрихи, а равнины драпируют «коноплей».
В процессе эволюции и совершенствования традиционной живописи художники прошлых династий комбинировали разные методы.
Многие известные мастера нашли свои авторские приёмы изображения гор и камней и это стало их визитной карточкой в мире искусства.
На представленных фотографиях приведены различные приемы изображения горных пород, которые вы можете применять в ваших работах. Также для примера представлены картины известных мастеров, нашедших свой авторский стиль изображения. Среди них: Фу Баоши, Бай Сюэши, Ли Кэжан, Хуан Цююань и Сунь Кэган.
шаньшуй горы
сине-зеленый пейзаж
горы-воды китайскй пейзаж
шаньшуй пейзаж
Итак, «череп и кости» и «маска призрака» 骷髅皴、鬼面皴
Что же это за зловещие названия безобидных художественных линий?
Данный приём изображения камней и скал уходит ко временам Пяти династий (420—618 гг.). Считается, что впервые этот метод был опробован в живописи художником 荆浩 Цзин Хао. Может эти названия определила безудержная фантазия художника, связанная каким-то образом с силами тьмы?
Всё гораздо проще. В некоторых районах Китая пористые известковые скалы, подвергающиеся воздействию эрозии, склонны к образованию причудливых отверстий. Слои осадочных пород из-за разной твердости каждого слоя после разрушения размываются и становятся похожими на черепа с глазницами и причудливые лики призраков.
Они-то и стали в свое время предметом восхищения художников и аристократической знати. Подобные камни стали важным элементом традиционного садового дизайна, а также украшали богатые интерьеры дворцов.
Одним из приёмов, сочетающимся с «маской призрака», художниками был придуман 弹涡皴-«вихревой водоворот». На картинах природа таких скал выглядит не каменистой, а скорее напоминает волны воды. Эту манеру изображения ландшафта мы можем наблюдать на картинах мастеров прошлых эпох. В частности в работах художника 袁耀 Юань Яо (династии Цин).
Надеемся, мы пролили достаточно света на теневую сторону камня «маска призрака». Ко всему остаётся добавить, что камень в китайской живописи должен быть живым и иметь пять основных характеристик丑, 漏, 绉, 透, 瘦- уродливый, дырявый, морщинистый, прозрачный и тонкий. Все эти качества непременно рождали восхищение у ценителей высокого искусства. Но об этом поговорим немного позже.
линии кисти в китайском пейзаже
горы в китайском пейзаже
шаньшуй как изображать
В статье были использованы картины китайских художников. 

Копирование текста возможно с обязательным указанием имени автора (Вячеслава Синкевича) и источника заимствования.